商标Logo设计知识百科

试着想象一家没有任何品牌的公司。除了卖的东西，也许还有卖东西的人，没有别的形象。你能做到吗？如今，这当然很难。在这篇文章中，我们将探讨品牌是否真的有必要，而且，这是否是一个好主意。这些挑衅性的问题在平面设计界可能是禁忌，但它们仍然值得思考。事实上，正如我们将看到的，今天的公司似乎完全不感兴趣，甚至反对人为的品牌和视觉识别建设。有的大，有的小；有的甚至是平面设计工作室！但在我们开始之前，先来了解一下这个思路的背景。 logo号宣言 记者内奥米·克莱因在1999年出版的《logo号：乔纳森·迪和华而不实经济学的图像》一书中批评了品牌实践。 为了简单起见，我们假设这场辩论始于Naomi Klein 1999年的畅销书logo号的出版，在这本书中，加拿大记者尖锐地指出，对品牌的强调已经失控，对社会甚至公司本身都不利。 具体来说，她提到的现象是，公司开始把自己标榜为抽象概念的提供者，而不是物质商品的提供者。例如：星巴克不卖咖啡，而是卖咖啡空间。耐克举着“just do it ”的旗号，推销的是自信，而不是运动鞋。 随着这些活动似乎被证明是成功的，公司的广告和设计预算在20世纪80年代和90年代开始膨胀，突然间，人们发现这些利益驱动的实体争先恐后地赞助文化活动和社会事业，试图进一步使自己与他们本应销售的理念保持一致。有一段时间，很多人认为这是一场胜利。 旧金山联合广场。品牌已经完全占据了公共领域，甚至进入了以前没有品牌的领域，如学校和博物馆。图片由鲁珀特甘泽。 克莱恩揭露了几个不利因素。其一，过度的企业品牌化剥夺了人们真正的公共领域。另一方面，增加的广告预算要求公司削减其他地方的成本，通常以工人阶级雇员或合同工为代价。 然而，即便是对企业本身而言，克莱恩也指出了过度品牌化的一些风险和弊端。一是，无论你的创意团队多么天才，你都不能把水变成酒。耐克可能会让顾客相信他们买的是自信，但到最后，顾客将只剩下一双运动鞋。你提出的概念越崇高，最终的失望可能就越严重。 一个典型的星巴克广告：使用再生纸外观，强调“关怀”一词，该公司首先将自己与环境问题联系起来，其次才是其实际产品，咖啡；利瑟兰的形象。 尽管克莱恩的书无疑开创了一个对品牌重新怀疑和自我意识的时代，但在企业领域似乎没有太大变化。再看看苹果吧，它继续销售进步主义、创造力、自由思考和创新等宏伟概念，而不是仅仅将电脑和手机作为物质产品，同时不断因其在中国工厂的劳动实践而受到抨击。 然而，创业世界可能是另一个故事。精干的互联网公司似乎已经接受了克莱恩的观点，因为它们根本没有复杂品牌战略的预算。事实上，在谷歌创业园区的一次演讲中，设计巨头Wolff Olins的Ije Nwokorie和Melissa Andrada主张回到品牌是产品的时代，而不是一套诱人但不相关的概念。nwokorie说，至少品牌应该从产品本身“收获”。 在这篇博客文章中，品牌策略师彼得汤普森（peter j.thompson）讨论了wolff olins的ije nwokorie（见上图）关于“精益品牌”的要点。 3个伟大的品牌-没有品牌？

蔚蓝的天空和令人叹为观止的景色，远在眼前……还有什么比户外更棒的呢？大自然充满了宇宙中最壮丽，最令人敬畏，最直接的惊人的形象，如果你想让你的品牌产生影响，自然logo S可能只是一条路要走。 自然logoS是一个明显的选择，任何类型的业务，人们通常与自然或户外联系。想想运动，户外冒险，瑜伽工作室或有机食品品牌。但即使“自然”不是你想到公司时首先想到的东西，你仍然可以有效地将它带入你的品牌中。 根据你使用的图像，你可以向你的观众传达各种感觉、情绪和品牌属性。你是一个想要把自己定位为坚强和坚定的品牌吗？把山融入你的logo。想要一个更冷，更悠闲的氛围？试着在海滩周围设计你的logo。 关键是，无论你是一个品牌，还是你想让你的观众看到你，都有一种方法可以用自然中的图像和颜色来沟通。 让我们来看看一些最好的自然logo在那里（当你应该使用他们）所以你得到了良好的母亲自然的启发。 宁静自然logo S - 自然常常是一种宁静的体验。躺在海滩边听海浪，在树下吃午饭，看着雪慢慢落在山顶……只要想想这些事情，你就会感到各种平静。 好吧，你猜怎么着？当你把正确的意象融入到你的logo中时，你可以在你的观众中唤起同样的温暖，模糊的平静感。融入宁静的自然形象（想想柔和的海浪、郁郁葱葱的花朵或风景如画的山峦）是让你的观众将宁静与你的品牌联系起来的捷径。 一个宁静的自然logo是一个伟大的适合像瑜伽工作室，水疗中心或草药茶公司的“冷静的重点”业务。 logo橄榄树美学艺术感设计 logo Piasecki设计用于北极星牙科护理 logo由ANA logo设计用于绿色SPA logo由Savanamm logo设计由Dimitry99 A6020设计7 logo由Savanamm为Maggie Spade设计 logo由Flavia2767为UBU生活教练设计 坚固性logo S

logo有什么特别之处？我们是否根据效用来判断它的有效性？它的价值是由它的受欢迎程度决定的吗？如果你想让你的logo感到非凡和相关，你需要时刻关注logo的设计趋势是如何演变的。 预测哪个logo的设计趋势将主导未来的地形意味着要欣赏他们面前的一切。现在，设计师们比以往任何时候都更愿意看到过去的趋势，同时用新的风格来突破界限。2019年，我们看到了对色彩、讲故事和设计挑战实验的强烈赞赏。有趣的新方式设计师正在提升logo设计，通过玩熟悉的风格和巧妙的使用颜色，将使2019年成为logo设计的一个令人振奋的一年。 9 logo设计趋势，2019年将是巨大的- 1。变量logo设计2。新时代几何3。logo欺骗眼睛的4。目的色5。高架负空间6。极简主义7的转变。logo S，系谱8。重叠元件9。最大化细节 1。变量logo设计 设计师们正在一个品牌高度意识到logo将在多种平台上被浏览的时代工作。我们去年也报道过类似的趋势，但品牌不再仅仅关注logo在不同平台上的翻译效果，他们也在问，它如何帮助他们与不同的客户群体建立更强的个人联系。我的logo怎么能和千禧一代和家庭说得一样好呢？输入，变量logoS，根据您正在与哪个组通话进行调整。 在2019年，这一趋势告诫任何一个适合所有人的logo设计方法。可变设计使客户和客户之间的关系个性化，因为这些logo接受了适应性的挑战。专业的图像，动态的排版和周到的定制帮助框架真正的联系到观众的具体需要。 这款专为威根小剧场设计的logo可以灵活适应任何地方的展示。通过字母表设计机构。 这个logo有适合每个人的图标组合。Via Sulliwan工作室 Sulliwan工作室的logo公共空间设计考虑了主要品牌的灵活性。一系列可互换的象形符号伴随着logo的标准排版，可以根据客户的不同进行修改以形成新的logo类型。 不管是哪部作品，观众是谁，这部logo都非常适合。经由埃琳娜·基塔耶娃 俄罗斯佩尔姆歌剧芭蕾舞剧院可以更新由埃琳娜·基塔耶娃（Elena Kitayeva）设计的标志，用于不同的舞台作品，并在各种图像、图案和色彩梯度之间交替，这取决于他们在和谁说话以及他们想吸引谁。 可变logo设计的柔韧性使其如此受欢迎。寻求个性化与消费者关系的公司正被这一趋势所吸引，因为它提供了主要的目标交付，同时保持logo的知名度。预计2019年logo将以灵活、创新的方式适应观众。 这logo为艺术家布雷韦内布可以拉伸，改变，浓缩或结合艺术作品，这取决于它出现的地方和它的意图。logo由Goopanic设计 全名，简称还是缩写？根据你的谈话对象，选择你的logo的正确变体。经由朱利安·莱利弗 2。新时代几何 一旦某些趋势被识别出来，我们就会下意识地限制它们的潜力。举个例子：几何设计风格，因为其明显的数学性、冷淡性甚至独裁性而成为一种区别的牺牲品。尽管很容易定义几何logo S，但在2019年，有一种上升趋势，设计师通过故意将他们的作品与鲜艳的颜色和更友好的构图搭配来抵消其声誉，从而推高这一天花板。 经由Cecilia Castelli logo

汞的下降只意味着一件事——现在是冬天! 虽然外面的天气可能很恶劣，但这些冬天的图案却是那么赏心悦目。从阿尔卑斯山的象征到结霜的t恤，这个冬季灵感的系列是那些冬季忧郁的完美疗法。 猴冰锥 由sparkfly 雪锥永远不会太冷。薄荷清新的调色板和时髦的猴子造型构成了一种美味的组合，并赞美了设计师的个人印记。 Hap-E董事会 由viyyan 飞翔的滑雪板和文本的扩展布局创造了活力，和运动的元素突破了这个干净的徽标设计的边界。 石头雪人 由amio 如此简单，但如此多的性格在这个石头冷的设计。雪人最小的细节和不成比例的手臂传达了适当的重量和重量。 庞大的实验室 由de_singer 猛犸象象牙的猛犸象设计。人物与地面的精湛表现给人以强烈而有力的印象。 北极冰 由fatboyjim 是时候和这只爱雪锥企鹅一起去滑雪了。可爱的性格有助于引导我们的眼睛通过流行的互补色在这北极的设计。(以及设计师个人海狸标记的道具。看看我们的社区竞赛的结果，设计师重新塑造自己的品牌为新的一年)。 冰川海岸酿酒公司 由iwyir 图形元素之间的统一只是冰山一角。从雪山和清新型的选择，这个设计是一个冰川的成功。 Wintermag t恤 由Persona4 精细的线条和痛苦的纹理增加了现代滑雪板并置的深度，由霜冻装饰华丽的框架。 功能的企鹅

当世界稳步过渡到数字领域时，人们对印刷材料的力量重新产生了兴趣。比如漂亮的包装，名片，当然还有文具。 当你想到文具，你可能会想到我们父母每年时事通讯的枯燥设计或律师信笺的严肃字体。但是文具有很多种形式，从大胆和有趣到高雅和优雅，以及介于两者之间的一切。最棒的是，这是你品牌的一部分，你可以拿在手里。一封虚线的邮件总是能让你的基本信息传达出去，但不可否认的是一封真正的信的分量，无论你是选择打字还是写出来。 作者：Prozmajevski 由于文具可以用于重要的公报，设计师需要确保他们的设计是专业的，潮流的，有影响力的所有没有压倒性的实际信息将写在这一页上。有鉴于此，我们收集了一些提示和灵感，以确保您的文具是传递最清晰的信息，以最时尚的方式可能。 如何组织信息- 第一步是评估你要设计的文具的物理尺寸。一套产品可能具有标准A4大小的信件，以及A5（半封信），信封和名片。拷贝和品牌资产将进一步限制工作空间。虽然logo、街道地址、网址、电话号码和电子邮件可能会放在整张纸上，但根据设计的不同，半张纸和名片可能必须修剪回网站。 天鹅绒设计 接下来，思考一下文具需要传达什么以及如何使用。如果客户将信纸用于写长信，则需要更多的空白。如果他们只是想手写一张个人便条，他们可能就不需要那么多了。 右边的设计用充足的空白和戏剧性的logo来组织信息。超大的logo感觉很重，但它周围的空白枕头确保它不觉得它是拖下了页面。 空白将视线吸引到页面的中心。由goodenergy为hanna marin和caleb rivers 设计的这个简历设计使用了三分法则，在侧栏中突出显示信息。Alexandre Bilodeau创意设计 这是一个给定的，一个信笺头将有一个很好的空白空间，为书面文字，但即使是空白需要好好考虑。固体网格是一个重要的起点。使用三分之一的规则（它告诉我们为了最大的视觉吸引力将一页分成三分之一）来规划你的布局，使用的logo和联系信息空间不超过三分之一。剩下的三分之二应该是空白的。你可以把信息框在顶部和底部的空白处。或者把相关的细节列在一列中。 品牌和logo S - 作者：Mila Jones Cann 一旦你找到了组织信息的最佳方法，是时候开始做有趣的事情了：设计！如果你正在使用一个预先存在的logo，想想你可以在整个品牌中使用它的不同方式。上面的套件使用简单的四叶草logo在不同的大小和颠倒的颜色，轻松地将产品捆绑在一起。最大的logo只有一半在页面上，带来了兴趣的背景，以及。 不受欢迎的人 这种设计使信头非常简单，有足够的空白。信封以石板色与logo形成鲜明对比。这是一个很好的提醒，当涉及到品牌时，如何少绝对可以多。 上色或不上色

今天，音乐节有数千个，在全球各地举行，包括各种流行音乐。在这里，我们将回顾从20世纪50年代中期到现在的一些最大的音乐节，并将重点放在其文化的一个重要部分：节日海报上。 事实上，从一开始，平面设计和（特别是）节日海报就一直是塑造每个节日独特品牌和呼应其创作精神的一种不可或缺的方式。回首过去，看看现代音乐节海报设计是如何从历史先例演变而来的，真是令人着迷。我们进去吧。 纽波特爵士音乐节 纽波特爵士音乐节海报来自1956（通过Cieradkowskidesign）、1969（通过Popsugar）、1978（通过Cooper Hewitt） 从1954年开始，纽波特爵士音乐节不仅是第一个年度爵士音乐会，而且可以说是所有流行音乐节的原型，一直延续到今天。多年来，电影节吸引了路易斯·阿姆斯特朗、埃拉·菲茨杰拉德和迈尔斯·戴维斯等明星。 它的平面设计至少在20世纪70年代一直保持着不同凡响的水平，米尔顿·格拉泽（milton glaser）在1978年的画展上的设计尤为令人难忘。 新港民歌节 新港民俗节海报1964年（通过RecordMecca）、2011年（通过Popsuge）、2012年（通过Trampt） 这个音乐节是由乔治·韦恩（george wein）创立的，就在几年后，他还是爵士乐的堂兄。1964年的节目包括鲍勃·迪伦、约翰尼·卡什、彼得·保罗、玛丽和皮特·西格，但它的决定性时刻是在1965年，迪伦的《变电了》。 近年来，艺术节的平面设计强调了新港市的海上形象，但事实并非总是如此。 蒙特利国际流行音乐节 蒙特利国际流行音乐节海报（通过维基百科）和小册子（通过体验伍德斯托克） 作为第一个真正的摇滚节，蒙特利流行音乐节计划在1967年的三天时间里，在短短六周内举行。其中包括海滩男孩乐队，世界卫生组织，西蒙和加芬克尔，感恩的死者和吉米亨德里克斯，谁象徵性地点燃了他的吉他，而发挥“野生的东西”。 该节目的节日海报是韦斯·威尔逊和维克托·莫斯科索等艺术家发展的“迷幻”风格的典范。 伍德斯托克 伍德斯托克音乐节海报来自1969（通过Popsuge），1999（通过RiskyFuel） 1969年的音乐会在纽约州北部的一个奶牛场举行，可以说是有史以来最著名的单一音乐节。其中包括世界卫生组织，吉米·亨德里克斯和贾尼斯·乔普林。 复兴“伍德斯托克”节分别在1979年、1989年、1994年、1999年和2009年举行，但没有一个能与原来的节日相提并论。1999年的迭代，其中包括像limp bizkit、korn和红辣椒这样的吵闹乐队，尤其是灾难性的。它的海报设计同样缺乏原创性，没有1969年原作的那种民间感觉和充满活力的色彩。 怀特岛节日 怀特岛节日海报自1970年（通过Popsuge），2014年（通过Pinterest，2015年通过Gigwise） 这个节日位于英国海岸外的一个小岛上，从1968年开始，一直持续到1970年，主办了世界卫生组织、门乐队和乔尼·米切尔乐队。

没有什么比手写的便条或信息更能给你的交流增添一种特别的触感了，在这种情况下，就是你的logo。这是最近相当一段时间的流行趋势，抛光版的旧校徽。 但是，我们鼓励你用手测试，而不是用现有的字体，甚至在电脑上创建自己的字体，就像以前那样。拿出那本笔记本，画出一张logo的草图，利用不完美的地方，做一些很有个性的东西。 对于刚刚开始使用这种样式的人，我们提供了一个小指南，介绍如何将手写字体从笔记本电脑移到电脑屏幕上（甚至更远）。 1.研究+草图- 在插手之前先勾勒出你的想法总是很重要的。 数字手写字体往往根植于历史美学，因此在开始之前，一定要做好研究工作！ 灵感不仅来自当代logo，利用复古风格（这是很好的知道还有什么，所以你可以让自己与众不同），而且还来自实际的历史图像。那里有上百万张历史照片，所以去看看，看看人们在19世纪是如何真正设计字母的，以获得你想要培养的审美感。 在所有这些都完成之后，决定你想要的效果的最好方法就是画草图！永远不要只做一个版本的作品，画出来看看什么是有效的，什么不是。 有两件事可以确保你在这个过程中牢记在心：注意你使用的字体的风格和它传达的信息，以及你想在一个设计中使用多少字体，以及你是如何配对的。别忘了位置！有许多尝试过的真正的布局，为这种写作哈喇回到现有的风格，但这并不意味着它是你必须坚持的东西。试着对每个单词在空间中的开头和结尾有点疯狂。 2。用photoshop 转换- photoshop提供了很多选择。找到适合你的方法。 你的第一步是将你的图像导入photoshop，从彩色照片到高对比度黑白图像进行快速的初始转换。 在photoshop中有很多不同的方法可以做到这一点，所以关键是在你找到适合你的方法之前对它们进行实验。在本例中，我们将使用多种技术的组合。 第一步是使用layer>；adjustment layer>；黑白将图像灰度化。接下来，在同一调整层菜单中，选择： 关卡：这个工具的妙招是使用你在菜单左边看到的突出显示的眼药水。使用白色下拉框定义图像中的纯白色，使用黑色下拉框定义纯黑色，程序将为您（或多或少）执行其余操作。 亮度和对比度可以帮助您以更手动的方式实现这一点。上下调整这两个，直到你达到正确的亮度和暗度。 选择性颜色是一种很好的方法，可以帮助您定义图像纹理中需要多少细节。在图像的黑色、白色和灰色中使用你允许的黑色量，以达到你想要的效果。 三。用插画抛光并专业化- 正如大家所知道的，光栅图像不是logo制作的。在此过程中，您必须通过Illustrator将光栅图像转换为矢量。 现在你的扫描已经准备好了，把它带到Illustrator把它转换成矢量。 为此，我们将使用对象。将高对比度图像导入Illustrator并确保选中它，然后找到对象菜单并选择图像跟踪。这将为您的设计创建一个高度可操作的矢量草图，正如您之前在photoshop中对纹理所做的那样，您可以根据需要调整抛光版或凌乱版。 创建矢量后，还可以对样式进行一些最终操作。展开对象并将其解组以允许您访问各个定位点。然后转到工具栏，在那里可以找到添加、删除和移动这些定位点的功能。 我们的专业提示是，我们觉得这个文本看起来有点太草率，手写成logo，所以我们通过删除锚定点来收紧它，以创建更平滑的线条。

如果你一直在考虑为你的业务创造一个复古或复古外观的logo，你在伟大的公司。这种造型非常受欢迎，但却给创意和个性化留下了很大的空间，以至于它的造型依然独特，远远没有发挥出来。 今天我将为大家介绍一些最棒、最漂亮、最有创意、最鼓舞人心的复古风格logo S，同时还将讨论一些复古logo设计的最大趋势。每一种复古风格的logo趋势都表明了一个品牌的一些不同之处，所以了解这类logo艺术作品中发生了什么是很重要的。 单独或在照片上方的徽章和邮票- 徽章或邮票的想法是一个经典的主题在复古logo设计。设计logo的设计师通常会选择一些基本的形状，如圆形、椭圆形、菱形或盾牌，这些形状在任何地方或任何产品或企业的照片上看起来都很不错。这些徽章通常相当简单，只有一些对比鲜明的颜色，和几个明确的对象，表明企业脱颖而出。 杯子和凿子经典的圆形徽章有两种对比色，杯子，凿子和锤子代表业务。到了28岁。 隐士画眉椭圆形复古风格徽章，商业名称和复古设计细节。作者：Freshinnet。 简单的徽章样式logo很容易转换成一个单调的邮票，可以覆盖照片。鉴于这么多企业的在线性质和社交媒体营销的主导地位，这种logo邮票覆盖是一个完美的品牌销售使用其产品的图像。 Pacific Tribe复古风格单调邮票，以复古风格和复古外观细节为特色，印有企业名称和首字母缩写。蓝色的绿色。 这多才多艺，复古风格的双色调邮票的特点是企业的名称和缩写，几乎有木刻的感觉。由Simpleisgood提供。 总的来说，复古风格的徽章和邮票非常适合那些想用产品形象吸引顾客的品牌，以及那些想寓意“老派”手法的品牌。如果您希望表达您的企业创造手工商品或提供动手服务的一种个人关注，而人们在我们的现代并不多见，这类logo是一个伟大的选择。 使用形状、插图和配色方案- 另一个创造复古外观的绝妙方法，特别是一个回溯到20世纪50年代或60年代的复古外观，是使用不同大小的简单几何形状，用几种鲜艳的颜色来创造最大的视觉冲击力。色彩吸引了人们对设计的注意，而形状的和谐发挥则让人保持了对设计的兴趣。 复古风格的甜甜圈店logo有几个明亮的颜色和几何形状。作者：：斯科特：：。 对于这种出售腐朽食品的食品企业来说，将他们的产品与杂货店货架上没有低脂食品和无糖食品的时代联系起来是一个伟大的进步；他们提醒我们，他们的甜甜圈是真正的交易，他们是当你在早餐时挥霍着一个甜甜圈和一顿三杯马丁尼午餐的时候，你就是这么做的。（不管怎样，我们还是喜欢今天思考。） 全彩印刷是一项现代发明，所以有限地使用复古色彩是创造复古外观的一个好方法。特别是双色调的颜色暗示了一种非常复古的感觉，一个焦点颜色和一个或两个相关的色调构成了一个独特的主题。 惠斯勒装瓶公司logo的特点是两个深浅的绿色，并提供额外的复古味道与触摸像星号点缀的字母“I.”的这一主题。 Viva la Vintage采用了粉色和薄荷绿两种复古颜色，复古的感觉就像闪耀的细节，暗示了20世纪50年代末。 仅仅使用一些明亮的颜色和几何图形，对于那些希望以20世纪50年代和60年代的理想感觉吸引顾客的商家来说尤其有用。如果你的品牌想表现出袜子店的乐趣，或者想和Gidget一起在海滩上度过一天，甚至是第一部詹姆斯·邦德的电影，这种复古风格的logo也可能是你的最佳选择。 手绘，噪音和纹理，线条艺术和平面设计- 在二十世纪中叶，工厂制造的东西变得很迷人，但今天手工制作的东西又以一种严肃的方式回归了时尚。手写字体和手绘插图与这一趋势密切相关。这种logo也给了设计师展示自己艺术才华的机会。简言之，手绘或手写的logo古董给人一种真实的感觉，也有一种排他性的感觉；很明显，这是艺术家创作的，而不是电脑集体打出的。 自定义字体和手绘图像给被困的logo一个旧的感觉。通过登录。